«Спектакли, на которых забываешь о времени»

M.ART, Гоголь, Некрасов и Кирилл Серебренников. Интервью с Лизой Розовой – программным директором проекта M.ART

В начале сентября Гоголь-Центр представит в Израиле два спектакля: «Мертвые души» и «Кому на Руси жить хорошо» в постановке Кирилла Серебренникова – 1-2 и 4-5 сентября в Камерном театре в Тель-Авиве. Две нашумевшие постановки, два знаковых спектакля, две величайшие российские поэмы – «Кому на Руси жить хорошо» и «Мертвые души». Организатор гастролей в Израиле – проект M.ART, занимающийся популяризацией современной российской культуры за рубежом. Что все это значит, объясняет программный директор проекта M.ART Лиза Розова; объясняет из Авиньона, где представляет на театральном фестивале «Outside» – новый спектакль Серебренникова.

- Лиза, добрый день! В нашу эпоху, когда полет на самолете сравни поездке на трамвае, я поймала вас в Авиньоне во Франции, где проект M.ART представляет спектакль «Outside», режиссером, драматургом и сценографом которого стал Кирилл Серебренников. M.ART декларирует свою деятельность как показ современной российской культуре в Лондоне, Нью-Йорке и Тель-Авиве. Так что позвольте задать вам сразу два вопроса – как спектакль Серебренникова оказался на фестивале в Авиньоне и что такое современная российская культура – не слишком ли широкое понятие для одного проекта?

– Мы давно работаем с Гоголь-Центром, у нас очень хорошие дружеские отношения. Но этот спектакль – копродукция Авиньонского фестиваля, компании M.ART и Кирилла Серебрянникова при участии актеров Гоголь-центра – не проект Гоголь-Центра. Сама же эта идея возникла достаточно давно… Директор Авиньонского фестиваля хотел, чтобы новый спектакль для фестиваля сделал Кирилл Серебренников: спектакли Кирилла уже не раз участвовали в этом фестивале с неизменным успехом. После обращения директора фестиваля Кирилл начал искать продюсеров, и так нашелся M.ART – ведь, собственно говоря, мы и есть продюсерский центр. Что касается широты охвата понятия современной российской культуры, то это как раз и интересно – показать огромное разнообразие того, как художники отвечают на вопросы современности. Поэтому мы стремимся показать самых разных ярких представителей нового российского театра, кинематографа, современной музыки и танца, тех, кто уже получил признание в России, но еще недостаточно известен в мире.

- У вас есть еще ко-продукции?

– Outside – наш первый продюсерский опыт. Но это именно то, к чему стремится M.ART: копродукция – самая интересная форма сотрудничества. Из текущего: у нас намечается очень интересный проект в Лондоне – концерт талантливой молодой исполнительницы Kate NV (Кати Шилоносовой) в рамках серии музыкального проекта Luminate на площадке Kings Place, представляющей женщин-музыкантов всего мира. Также есть планы других совместных постановок, о которых мы будем постепенно рассказывать.

– Это новый вид деятельности для вашего фонда? Я полагала, что вы показываете готовую российскую продукцию, но оказывается, что M.ART занялся и чисто продюсерской деятельностью. Так было запланировано или стало для вас неожиданностью?

– Мы еще относительно молодой проект – нашему фонду всего полтора года, поэтому мы пробуем разные варианты, смотрим, что лучше всего работает. За эти полтора года многое поменялось, у нас в планах есть несколько новых проектов, в том числе и в Израиле в 2021 году, с израильскими и российскими артистами, хотя, конечно, мы будем заниматься не только копродукцией.

– Что ж, надеемся увидеть этот проект в 2021 году. А пока что у нас, благодаря M.ART, успели побывать Леонид Десятников, фестиваль CONTEXT Дианы Вишневой, Вера Полозкова, фильм о Резо Габриадзе… В сентябре вы везете два супер-авангардных спектакля, поставленных по русской классике. Почему выбор пал на классику? Чем обусловлен этот выбор: таких непростых спектаклей для таких непростых гастролей?

– Эти спектакли по своему духу – духу авангарда – вполне соответствуют тому, что мы уже привозили в Израиль. Тот же Десятников – это тоже авангардная культура. Мы показываем совершенно разные по направлению вещи, главное для нас – это качество, продукция самого высокого уровня, то, что любит российская публика, то, что мы любим сами. И Гоголь-Центр полностью отвечает всем нашим запросам – так, что у нас даже не было сомнений по поводу этого выбора. Просто много времени понадобилось для того, чтобы все подготовить технически: это действительно сложные большие гастроли, но Гоголь-Центр был в планах M.ART с самого начала, и мы собираемся везти эти два спектакля не только в Израиль, но также в Лондон и Нью-Йорк.

– Вы сравнили спектакли Гоголь-Центра и музыку Десятникова. Но израильские зрители, услышав имена Гоголя и Некрасова, непременно вообразят махровую классику и школьную программу, а не авангард, сколько ни убеждай и ни рассказывай.

– На мой взгляд, у Кирилла Серебренникова есть невероятная способность переосмысления. Эти два спектакля – «Кому на Руси жить хорошо» и «Мертвые души» – мои любимые. Это тот знакомый материал, который помнишь со школы, но его переосмысление Серебренниковым невероятно современно. Всё происходящее в этих спектаклях относится абсолютно к тебе. Всё – про сегодняшний день, про то, что происходит в глобальной политике, в мире, в культуре. Спектакли Кирилла пугающе актуальны, авангардны по духу и динамичны. На них забываешь о времени. У Кирилла все должно быть идеально. Интересно было наблюдать за реакцией на его спектакль в Авиньоне. Мы опасались, что какие-то вещи будут не совсем понятны для французской публики, но уникальная способность Кирилла в том, что его спектакли говорят с каждым. Мне кажется, и израильская публика увидит в «Мертвых душах» и в «Кому на Руси жить хорошо» не только российские реалии, но и свои, свою жизнь.

– Эти спектакли универсальны, не являются буквальной иллюстрацией для любителей русской классики…

– Да, они абсолютно современны и глобальны. На Авиньонском фестивале было много дебатов о локальности и глобальности. «Outside» Серебренникова – сложный спектакль про молодого китайского фотографа, порнографа – насколько это интересно широкой публике? Но в том-то и дело, что эта постановка, как и все спектакли Серебренникова – гораздо шире, она – про человеческую природу в целом. Кирилл полностью, очень серьезно переосмысливает текст: он никогда не берется за материал только для того, чтобы поставить «галочку» в репертуаре. Его театр – не просто драматический театр, а сплав музыки, пластики, драмы. Это, прежде всего, абсолютно современный авангардный театр.

– С чего началось сотрудничество фонда M.ART и Гоголь-центра? Это история любви или делового партнерства?

– Основатель нашего фонда Софья Капкова дружит с Кириллом, она давно поддерживала его, всегда была большой поклонницей его творчества. Для всей команды M.ART – это логичный шаг. Если спросить у москвичей, интересующихся современным искусством, современным театром, авангардным не только в смысле экспериментальным, а в прямом смысле – театром, который в авангарде, который делает что-то новое, то Гоголь-Центр будет в первой пятерке.

– Я нашла такое высказывание создателей фонда M.ART: «Нам кажется важным рассказать о новом поколении молодых постановщиков, музыкантов, художников и артистов, формирующих русскую культуру. Мы хотим, чтобы они так же влияли на историю искусства, как когда-то Малевич, Станиславский, Стравинский и Дягилев». Это возможно? Это не слишком идеализированный взгляд на нашу действительность сквозь розовые очки фондовых субсидий?

– То, что сейчас происходит в Авиньоне с «Outside» именно это доказывает. Потому что это работа, заказанная не государственным фондом, а Авиньонским фестивалем и M.ART, работа, которую Кирилл Серебренников сделал за три месяца – с того момента, когда его освободили из-под домашнего ареста. Были очень интенсивные репетиции, «Outside» стал самой громкой премьерой Авиньона, вышло невероятное количество хвалебных рецензий во французской прессе, все билеты до последнего распроданы, перекупщики предлагают безумные цены. И это просто невероятно, что на одном из старейших европейских театральных фестивалей всё внимание устремлено на российский спектакль. На показах были такие знаковые фигуры европейской культуры, как Акрам Хан и Анжелен Прельжокаж. И они хотят встретиться с Серебренниковым в Москве.

– В Израиле безумный темп жизни. Мы не ходим, а бегаем; не смотрим, а просматриваем. Мне кажется, что в России и в Англии ритм жизни более упорядоченный. Как, с вашей точки зрения, впишутся в нашу безостановочную бурную мелодию бытия такие непростые, требующие концентрации внимания спектакли, как «Мертвые души» и «Кому на Руси жить хорошо?».

– В Москве скорость жизни тоже безумная, но тут есть важный момент: это гастроли не репертуарного театра, а всего четыре дня, за которые зритель сможет оценить деятельность Гоголь-Центра. Гастроли очень сложные, мы давно занимаемся их организацией. А насчет концентрации внимания – время на этих спектаклях сжимается. Когда я сама смотрела эти спектакли первый раз, мне показалось, что они шли по двадцать минут, настолько захватывает происходящее на сцене.

В этих работах Кирилла Серебренникова – очень тонкая грань между сильным смысловым высказыванием и достаточно простой формой. Форма легкая, немного безумная, никакой тяжести. Мизансцены и музыка постоянно меняются и действие пролетает мгновенно.

– Камерный театр в Тель-Авиве, на сцене которого будут проходить гастроли – не простая институция. Как там отнеслись к вашему обращению?

– Нас предупреждали, что этот театр соглашается предоставить площадку далеко не всем. Но для спектаклей Гоголь-Центра нужна очень большая сцена, технические требования сложны, а Кирилл Серебренников требует, чтобы всё было идеально. И мы стараемся создать ему идеальные условия. В Камерном театре нам пошли навстречу, с первой встречи было понятно, что мы мыслим на одной волне, что все получится.

– Проект M.ART существует всего полтора года, но вы уже многое успели. Можно ли подвести какие-то итоги вашей деятельности?

– Мне кажется, по поводу итогов говорить еще рано, но мы уже точно знаем, что у нас есть единомышленники в разных странах, и это очень приятно. Когда мы начинали, было очень сложно: площадки смотрели на нас с осторожностью, и также настороженно выслушивали наши амбициозные планы. А сейчас те, с кем мы поработали один раз, обращаются к нам с предложениями сделать что-то еще вместе. И это безумно приятно и очень облегчает работу.

– В вашей деятельности присутствует риск. Насколько вы азартны?

– Вполне. У нас есть невероятный капитан – Софья Капкова, с ней становится менее страшно, она всегда идет вперед. Кроме риска и понятных опасений, есть огромный интерес – как это сработает? Как публика отреагирует? Поймут ли те работы, которые мы привозим? Пока мы работаем в трех городах – Нью-Йорке, Лондоне и Тель-Авиве. Осенью в Нью-Йорк мы везем Десятникова, Полозкову и спектакль Ксении Раппопорт и Полины Осетинской «Неизвестный друг», потом в Лондоне будет концерт Kate NV, а затем мы готовимся к большому фестивалю M.ART с 21 февраля по 8 марта в Израиле, уже ведем переговоры о том, чтобы показать в разных странах спектакль «Outside» Серебренникова.

Что же касается двух ближайших спектаклей, которые мы привозим в Израиль, то мы в них, безусловно, верим и считаем, что их нельзя пропустить!

Интервью взяла Маша Хинич

******

«Мертвые души»

Продолжительность: 2 часа 25 минут, без антракта
Спектакль на русском языке с субтитрами на иврите.
Возрастное ограничение 16+
Автор: Николай Гоголь
Режиссер: Кирилл Серебренников
Художник по костюмам: Кирилл Серебренников
Художник по свету: Игорь Капустин
Композитор: Александр Маноцков
Камерный театр, Тель-Авив, 1 сентября, воскресенье, 20:00. 2 сентября, понедельник, 20:00.

«Кому на Руси жить хорошо»

Продолжительность: 3 часа 40 минут, с антрактом
Спектакль на русском языке с субтитрами на иврите.
Возрастное ограничение 16+
Спектакль включает в себя элементы интерактивного общения со зрителями.
Автор: Николай Некрасов
Режиссер, художник: Кирилл Серебренников
Композиторы: Илья Демуцкий, Денис Хоров
Художник по свету: Игорь Капустин
Камерный театр, Тель-Авив, 4 сентября, среда, 19:00. 5 сентября, четверг, 19:00.

M.ART – некоммерческий, негосударственный проект, продвигающий современную российскую культуру в Нью-Йорке, Лондоне и Тель-Авиве.
При поддержке Романа Абрамовича.
Сайт: www.mart.foundation
Страница в сети Facebook: https://www.facebook.com/mart.foundation/

Сайт Гоголь-Центра – www.gogolcenter.com
Страница в сети Facebook: https://www.facebook.com/gogolcenter/.

Заказ билетов в кассе «Браво» *3221 или на сайте «Браво»:

«Мертвые души» здесь: http://bit.ly/2Y5nSoJ
«Кому на Руси жить хорошо» здесь: http://bit.ly/2ZF3VWg

Фотографии из спектаклей «Кому на Руси жить хорошо» и «Мертвые души» -© Ира Полярная (предоставлены проектом M.ART)

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting